Pen, Ink & Beyond è un videocorso di fumetto comico suddiviso in 30 lezioni. Nelle 10 ore di videolezioni scoprirai com'è facile far vivere i tuoi personaggi preferiti e produrre le tue storie. I disegnatori (già collaboratori di importantissime compagnie internazionali) ti insegneranno a realizzare i tuoi fumetti partendo dalle forme di base per arrivare, via via, a forme più complesse, spiegando l'uso delle varie tecniche, regole e trucchi. Per farti un'idea scarica l'applicazione: la prima lezione è gratuita! Se vuoi potrai acquistare le altre lezioni a 1,59 € l'una oppure tutte insieme a 34,99 €, risparmiando più di 10 €! Ogni lezione è composta da un video di alta qualità, della durata di circa 20 minuti, e da una descrizione testuale arricchita di straordinarie immagini in formato pdf.

Elenco delle lezioni:

Lezione 1 - Presentazione del Corso e finalità
Lezione 2 - Analisi delle figure piane e dei volumi fondamentali
Lezione 3 - La composizione delle forme di base - prima parte
Lezione 4 - La composizione delle forme di base - seconda parte
Lezione 5 - La prospettiva e il suo rapporto con le forme
Lezione 6 - La prospettiva e il suo rapporto con le forme e gli oggetti
Lezione 7 - Come costruire un personaggio
Lezione 8 - L'anatomia di un personaggio - le mani
Lezione 9 - L'anatomia di un personaggio - i piedi e le scarpe, coda, orecchie, zampe e arti dei personaggi animali
Lezione 10 - L'anatomia di un personaggio - la testa e il volto: tutte le possibili espressioni dei personaggi a fumetti - prima parte
Lezione 11 - L'anatomia di un personaggio - la testa e il volto: tutte le possibili espressioni dei personaggi a fumetti - seconda parte
Lezione 12 - Il corpo in movimento - prima parte
Lezione 13 - Il corpo in movimento - seconda parte
Lezione 14 - Collegamenti fra fumetto, videofumetto e disegno animato
Lezione 15 - I caratteri somatici dei personaggi a fumetti - prima parte
Lezione 16 - I caratteri somatici dei personaggi a fumetti - seconda parte
Lezione 17 - I caratteri somatici dei personaggi a fumetti - terza parte
Lezione 18 - I caratteri somatici dei personaggi a fumetti - quarta parte
Lezione 19 - I caratteri somatici dei personaggi a fumetti - quinta parte
Lezione 20 - Le tecniche di inchiostrazione - prima parte
Lezione 21 - Le tecniche di inchiostrazione - seconda parte
Lezione 22 - Le tecniche del colore - prima parte
Lezione 23 - Le tecniche del colore - seconda parte
Lezione 24 - Le analogie con il cinema
Lezione 25 - L'impaginazione di un fumetto
Lezione 26 - I pittogrammi e le metafore visualizzate
Lezione 27 - Il balloon
Lezione 28 - Le onomatopee
Lezione 29 - Il soggetto e la sceneggiatura
Lezione 30 - Breve discorso conclusivo sul Corso